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Kacey Musgraves『Golden Hour』は、2019年のグラミー賞でAlbum of the Yearを獲得した。カントリーの語り口を保ちながら、ポップ、サイケデリア、ソフトロックの光を差し込んだこの作品は、ジャンルの枠を破るのではなく、内側から広げたアルバムだった。GAJでは、この受賞を“カントリーの更新”と“静かな越境ポップ”の両面から読み解く。 1. 背景 — テキサスのソングライターが選んだ自由 Kacey Musgravesはテキサス出身のシンガーソングライターとして、2013年の『Same Trailer Different Park』で大きく注目された。小さな町の価値観、恋愛、家族、宗教、日常の違和感を、皮肉とやさしさの両方を持つ言葉で描く作家性が特徴だ。初期から彼女はカントリーの伝統を背負いながらも、そこに閉じ込められることを選ばなかった。 『Golden Hour』では、その自由がさらに明確になる。プロデューサーのIan Fitchuk、Daniel Tashianとともに、アコースティックな温度、柔らかなシンセ、ディスコの残像、夕暮れのようなリバーブを一つのアルバム世界にまとめた。カントリーらしいストーリーテリングを捨てずに、音像だけを現代の空へ開いた点が、この作品の強さだった。 2. 受賞経緯 — 2019年、主要賞の中心へ Recording Academy公式記録では、2019年の第61回グラミー賞Album of the YearはKacey Musgraves『Golden Hour』。同作はBest Country Albumも獲得し、『Space Cowboy』はBest Country Song、『Butterflies』はBest Country Solo Performanceを受賞した。つまりこの年のMusgravesは、アルバム全体、ジャンル内評価、楽曲、歌唱のすべてで認められたことになる。 同年のAlbum of the Yearには、Cardi B『Invasion of Privacy』、Janelle Monae『Dirty Computer』、Post Malone『Beerbongs & Bentleys』、Drake『Scorpion』など、強い話題性と市場性を持つ作品が並んだ。その中で『Golden Hour』が選ばれたことは、派手なスケールだけでなく、アルバムとしての統一感、音像の品位、歌詞の具体性が主要賞を動かした例として重要だ。 3. 代表曲 — 『Space Cowboy』『Butterflies』『Slow Burn』 『Space Cowboy』は、タイトルの言葉遊びが非常にMusgravesらしい。西部劇的な“cowboy”と、距離を置く“space”を重ね、別れを怒りではなく静かな解放として歌う。公式ミュージックビデオでも、生活の中に残った空席や沈黙が印象的に描かれ、恋愛の終わりを大きなドラマにせず、心の中の風景として残している。 『Butterflies』は、恋に落ちた瞬間の軽やかさを持つ曲だ。カントリーの素朴さとポップの透明感が同居し、サウンドは過度に前へ出ない。『Slow Burn』では、タイトル通りゆっくり燃える人生観がアルバム全体の入口になる。急がず、比べず、自分の速度で進むこと。その姿勢が『Golden Hour』の世界を支えている。 4. 影響 — ジャンルを壊さず、広げる方法 『Golden Hour』の重要性は、カントリーをポップへ売り渡したことではない。むしろ、カントリーの物語性、言葉の近さ、生活感を保ちながら、リスナーの入口を増やした点にある。現代のアーティストが学べるのは、ジャンル名を外すことではなく、自分の根を残したまま音像、ビジュアル、言葉の届け方を更新することだ。 日本のアーティストに置き換えるなら、演歌、フォーク、シティポップ、ロック、ヒップホップ、民謡などのローカルな文脈を、海外の耳に届く音像や映像設計へどう変換するかという話になる。『Golden Hour』は、ルーツを薄めるのではなく、光の当て方を変えることで国境を越えた。ここに、GAJが重視する“日本から世界へ”のヒントがある。 5. 推薦試聴とGAJ内リンク まずは『Space Cowboy』で言葉と映像の距離感を確認し、次に『Slow Burn』でアルバムの空気に入る。そこから『Butterflies』、『Rainbow』へ進むと、恋愛、生活、自己肯定、余白が同じ光の中に並ぶ構造が見えてくる。『Golden Hour』は大声で主張するアルバムではない。静かに残り、気づけば生活の色を変えているタイプの作品だ。 GAJ関連記事: Norah Jones — 2003年 Album of the Year https://www.brushmusic.com/post/norah-jones-come-away-with-me-2003-grammy-album-of-the-year / Adele — 2012年 Album of the Year https://www.brushmusic.com/post/adele-21-2012-grammy-album-of-the-year / Bruno Mars — 2018年 Album of the Year https://www.brushmusic.com/post/bruno-mars-24k-magic-2018-grammy-album-of-the-year Sources Recording Academy Album of the Year 2019: https://www.grammy.com/awards/categories/album-of-the-year/2019/ / Grammy.com: Kacey Musgraves Wins Best Country Album for Golden Hour: https://www.grammy.com/news/kacey-musgraves-wins-best-country-album-golden-hour-2019-grammys/ / Grammy.com: Kacey Musgraves On 2019 GRAMMY Wins: https://www.grammy.com/news/kacey-musgraves-2019-grammy-wins-women-music-more/ / YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Kw0ih4jPOBo GAJメンバー登録 GAJ メンバー登録: https://www.brushmusic.com/artist/categories/gaj-members

Lucky Kilimanjaroがデジタルシングル「DAY1 / 変身中」をリリースし、「DAY1」のミュージックビデオを公開した。大瀧真央の復帰後、新しい章を感じさせる流れの中で、バンドのダンスミュージックがまた軽やかに前へ進む。タイトル通り、ここから始まる空気を映像ごと楽しみたい。 今日のポイント “DAY1”というタイトルの通り、再始動感と前向きなムードが見える。ダンスミュージックとしての軽さと、バンドの新しい景色が同時に伝わる。 出典 https://skream.jp/news/2026/08/lucky_kilimanjaro_day1_mv.php

豆柴の大群が「夏中夢カレンダー」のリリックビデオを公開した。夏の思い出を一枚ずつめくるような楽曲のムードに、歌詞の流れが重なって、MVとはまた違う近さで曲を受け取れる。フェスやライブの熱量とは別に、帰り道にふっと聴きたくなるような余韻が残る一本だ。 今日のポイント リリックビデオは、歌詞の表情を追いながら楽曲に入り込めるのが魅力。ポップな印象の中に、季節の終わりに近い切なさも見える。 出典 https://skream.jp/news/2026/08/mameshiba_lyric_video.php

reGretGirlがデジタルシングル「ラストダンス」をリリースし、ミュージックビデオも公開した。終わりに向かう恋の未練を描きながら、サウンドは思わず体が動くような軽さを持っている。切ないのに重すぎず、夏の夜に流したくなるバンドらしい一曲としてチェックしたい。 今日のポイント 失恋ソングとしての情けなさや未練を描きつつ、メロディはキャッチー。歌詞の湿度とテンポの良さが同居するところが、この曲の聴きどころだ。 出典 https://skream.jp/news/2026/08/regretgirl_lastdance_mv.php

私立恵比寿中学が「THE FIRST TAKE」に登場し、はっとり（マカロニえんぴつ）とともに「愛のレンタル」を一発撮りで披露した。ポップな楽曲の中にある言葉の強さと、コラボならではの距離感が映像で伝わる。ライブや音源とは違う緊張感で、楽曲の表情をあらためて楽しめる一本だ。 今日のポイント 一発撮りのフォーマットは、歌声の揺れやコラボの呼吸がそのまま見える。楽曲提供者との共演としても、ファンにとって見逃せない映像になっている。 出典 https://skream.jp/news/2026/08/ebichu_the_first_take.php

RADWIMPSが、メジャーデビュー20周年記念ツアーの映像作品から「トアルハルノヒ」のライブ映像を公式YouTubeで公開した。会場の広がり、バンドの温度、歌詞が持つ物語性が一気に届く一本で、作品全体への入口としても見やすい。20周年の節目に、過去曲がいまの熱量で鳴る瞬間をチェックしたい。 今日のポイント 20周年ツアーのライブ映像作品から、代表的なライブシーンをYouTubeで楽しめる流れができた。映像作品や配信の入口として、ファン以外にも届きやすい切り出しになっている。 出典 https://skream.jp/news/2026/08/radwimps_20th_anniversary_live_tour_toaruharunohi.php

株式会社 BRUSH MUSIC は、2026年8月11日から16日まで伊勢崎オートレース場で開催される「SG オートレースグランプリ」の宣伝動画『阪田マリンの昭和を探す旅in伊勢崎篇』の撮影・編集を担当しました。ネオ昭和アーティストの阪田マリンさんが伊勢崎市内の昭和レトロなスポットを巡り、人生初のオートレース観戦に挑む約37分のロケ番組です。 案件概要 案件名 ─ 阪田マリンの昭和を探す旅in伊勢崎篇 用途 ─ SG オートレースグランプリ(2026年8月11日〜16日 / 伊勢崎オートレース場)の開催告知 出演 ─ 阪田マリン(ネオ昭和アーティスト) 尺 ─ 約36分51秒 公開日 ─ 2026年8月7日 BRUSH MUSIC 担当 ─ 撮影・編集 BRUSH MUSIC の担当領域 本案件では、ロケ撮影から編集・納品までを担当しました。伊勢崎市内の複数スポットを巡る構成のため、移動を含めた撮影進行と、長尺でも飽きさせないテンポの編集設計が主な仕事になります。 ロケ撮影 ─ 伊勢崎市内の昭和レトロスポット、およびオートレース場での収録 編集 ─ 約37分の長尺構成。テロップ、BGM、場面転換の設計 納品 ─ YouTube 公開用データの書き出しまで 見どころ 「昭和レトロ」というテーマと公営競技を掛け合わせた企画で、レース紹介にとどまらない街歩きコンテンツとして成立させている点が本作の特徴です。オートレースを知らない層にも入口を作る構成になっており、告知動画でありながら単体のコンテンツとして視聴できる設計にしています。 長尺のロケ番組は、撮れ高をどう束ねるかで印象が決まります。今回は出演者のリアクションを軸に、スポット紹介とレース体験を交互に配置することで、最後まで見られるリズムを作りました。 関連リンク BRUSH MUSIC の映像制作については VIDEO CREATIVE をご覧ください。企画・キャスティング・撮影・編集・納品まで一気通貫で対応しています。ご相談は お問い合わせフォーム から。

2027年グラミー賞へ向けたOnline Entry Processが、いよいよ終盤に入っている。Media Company登録は2026年8月14日18時PT、OEP本提出は8月21日18時PTが締切。日本のレーベル、配信会社、マネジメント、アーティストにとって、作品の米国商用リリース、クレジット、メタデータ、Artist Intentを整える最後の確認期間だ。GAJでは、この締切の意味と実務上の注意点を整理する。 締切は二段階で見る Recording Academyの案内では、Media Company登録の締切が2026年8月14日18時PT、Online Entry Processの提出締切が8月21日18時PTに設定されている。作品のEligibility Periodは2025年8月31日から2026年8月28日までだが、8月下旬リリース作品もOEPの提出は8月21日までに済ませる必要がある。リリース日だけを見ていると、提出期限の方が先に来る点を見落としやすい。 日本の音楽関係者が確認したいポイント エントリーできるのは、Recording Academyの該当メンバー、または登録済みMedia Companyだ。Media Companyはレーベルや配信会社などが該当し得るが、登録すれば投票できるという意味ではない。提出段階では、米国で商用リリースされていること、配信リンク、録音・発売日、レーベルコピー、クレジット、歌詞、アートワーク、プレス写真などを確認できる状態にしておきたい。グラミーの準備は作品提出だけでなく、権利とメタデータの整備でもある。 Artist Intentは補足説明以上の意味を持つ 2027年の案内で重要なのがArtist Intentだ。提出者は、なぜその作品を特定のカテゴリーやジャンルへ出すのか、音楽的背景や制作意図を説明できる。これは広告コピーではなく、Awardsスタッフやスクリーニング委員会がカテゴリー配置を検討する際に参照し得る実務情報だ。日本の作品では、ジャンル名だけでなく、参加ミュージシャン、言語、伝統要素、共同制作の背景、制作上の役割を英語で明確に整えることが大切になる。 GAJとしての視点 日本からグラミーへ向かうには、応募を一度きりのイベントにしないことが重要だ。公式プロフィール、英語クレジット、作品ページ、配信情報、プレス資料、映像導線を普段から整え、海外の関係者が検証できる状態へ近づけておく。GAJは、受賞結果だけでなく、作品が国際的な評価の入口へ届くまでの準備を日本語で追いかけていく。 参考リンク GRAMMY.com公式：2027年グラミー提出ガイド GRAMMY.com公式：Media Company Registration / OEP GRAMMY.com公式：Awards Process GAJメンバー登録 GAJ メンバー登録: https://www.brushmusic.com/artist/categories/gaj-members

YONA YONA WEEKENDERSが父の日に公開した「パパ」のハーフ・ドキュメンタリーMVをピックアップ。結成10周年イヤーの流れの中で、楽曲そのものの温度と、バンドが積み重ねてきた時間が映像ににじむ一本だ。祝祭感だけではなく、生活の近くにある歌として届くところが、このバンドらしい。 今日のポイント Skream!は、「パパ」のMV公開と7th EP『想い出の予感』リリース・ツアー決定を報じている。結成10周年の文脈と新作リリースが重なり、楽曲だけでなく今後のライブ導線も見えてくる。 出典 Skream!: https://skream.jp/news/2026/06/test-yona_yona_weekenders_papa_mv.php YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Kgxq3vpIzhY

MYTH & ROID「PRISM FLAVOR」のMVをピックアップ。アニメ音楽で知られるユニットらしいドラマチックな展開と、映像で一気に世界観へ引き込む力がある。日本のアニメ発音楽は海外ファンの入口として強く、こうしたMVは楽曲単体だけでなく、作品性やライブ感まで伝えるグローバルな窓になる。 今日のポイント Skream!のMV一覧でもMYTH & ROIDの新着映像が取り上げられている。サウンドの強さ、物語性、映像のコントラストが同時に伝わるタイプで、国内のアニメ音楽ファンだけでなく海外のJ-musicリスナーにも届きやすい。 出典 Skream! MV一覧: https://skream.jp/mv/ YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=QDcB5PBXyJ8

Hakubiが新曲「こんなロックはいらない」を8月12日にリリース。音楽への愛情と、救いだったものが変わっていく寂しさを抱えた一曲として紹介されている。タイトルは強いけれど、中心にあるのは怒りだけではなく、出会えてよかったという感情。ロックが好きな人ほど立ち止まりたくなるニュースだ。 今日のポイント Skream!によると、本作は過去曲「午前4時、SNS」の一節への現在のHakubiからの答えとも言える楽曲。音楽に救われた経験と、変化への寂しさが制作の核になっている。刺さる曲は、きれいな言葉だけで来ない。 出典 Skream!: https://skream.jp/news/2026/07/hakubi_not_for_me_release.php YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=gKvnO8kB3ug

第67回(2024年対象)で Beyoncé『Cowboy Carter』が悲願の AOTY 受賞(5度目のノミネートで Lauryn Hill 以来26年ぶり黒人女性 AOTY、史上初の黒人アーティスト Best Country Album も同時獲得)。Kendrick Lamar『Not Like Us』が ROTY+SOTY 含む5部門制覇。LA 山火事復興慈善ライブ化で MusiCares Fire Relief Fund に約2,400万ドル。 出来事の背景 Beyoncé は2017、2018、2020、2023 と4度の AOTY 落選経験後、2024年3月リリース『Cowboy Carter』(カントリー・クロスオーバー)で5度目のノミネートで悲願達成。Kendrick Lamar の Drake ディス曲『Not Like Us』は2024年5月リリースで世界的ヒット、4ヶ月後の Super Bowl LIX ハーフタイム・ショーで全米最大ステージへの伏線。LA 山火事は2025年1月、Pacific Palisades など壊滅的被害。 受賞の瞬間と全体像 AOTY: Beyoncé『Cowboy Carter』(史上2人目の黒人女性 AOTY)、ROTY/SOTY: Kendrick Lamar『Not Like Us』(史上初の Hip-Hop 楽曲 ROTY+SOTY 同時受賞 + Drake ディス曲が ROTY)、BNA: Chappell Roan、Best Country Album: Beyoncé『Cowboy Carter』(史上初の黒人アーティスト Best Country Album)、Best Rap Album: Doechii『Alligator Bites Never Heal』(史上3人目女性受賞)、Best Rock Performance: The Beatles『Now and Then』(AI 補助復元 John Lennon ボーカル使用 — 史上初の "AI関与" Grammy)。 文化的・産業的意義 Beyoncé 念願 AOTY はジャンル境界破壊と人種境界破壊の二重達成。Kendrick『Not Like Us』5冠は Hip-Hop が General Field 主導期に突入した象徴。Beatles AI 補助 Grammy は AI 時代の評価枠組みの先例(後の議論的)。 GAJ視点 / 日本の音楽業界への示唆 長期キャリア継続が業界評価転換を生む。日本でも複数回ノミネート後の最終評価制度設計は意義深い。AI 関与作品の業界賞対応も急務。 📺 関連動画 🎵 関連音源・追加映像 該当年の AOTY 受賞作品を Spotify で聴く: ▸ Spotify で第67回 グラミー賞 AOTY を検索 追加映像 — ジャンル代表作: Kendrick Lamar『HUMBLE.』(後の2025/2026 Grammy 5冠連覇) — 2020年代ヒップホップ覇権の象徴 📅 該当年の全部門受賞リストは こちら / 発行:株式会社BRUSH MUSIC / GAJ ヒストリー