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Number_iは、国内での強いファンダムを土台にしながら、海外エージェンシーとの接点や大型リリースを通じてグローバル導線を広げている。『GOAT』以降の映像表現、ダンス、ヒップホップ色の強いサウンドは、J-POPの枠を越えた見え方を作ってきた。BRUSH MUSIC NEWSでは、Number_iの海外展開を整理する。 WME契約と海外活動の意味 Number_iについては、2026年にWME Groupとの海外活動に関する動きが報じられている。国内マネジメントと海外エージェンシー機能を組み合わせる形は、日本のアーティストが海外ライブ、フェス、メディアへ接続する上で重要な設計だ。 参考: Number_i 概要 関連動画

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=vJ1Yrh7_SSw XGが、ワールドツアー『THE CORE』国立代々木競技場第一体育館公演から「Tippy Toes」のライブ映像を公開した。デビュー曲を現在のツアー文脈で見せ直す動きは、XGのグローバル展開とライブブランド形成を同時に進めるものだ。BRUSH MUSIC NEWSでは、その意味を整理する。 XG公式サイトの7月6日付ニュースでは、「Tippy Toes」のライブ映像公開が案内されている。XGは『THE CORE』を軸にツアーを進めており、ライブ映像は会場に来られない海外ファンにもステージの完成度を伝える重要なメディアになる。 出典: https://xgalx.com/xg/news/detail.php?id=1134566 BRUSH MUSIC視点: グローバルアーティストにとって、MVとライブ映像は役割が違う。MVが世界観を伝えるなら、ライブ映像は実在する熱量と動員力を証明する。XGのようなグループでは、その両方が海外営業の材料になる。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=CwLAJQ359a0 / https://www.youtube.com/watch?v=OTEIqbwvJ08

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=HA3WzXw8vM8 藤井風がApple Music RadioのZane Lowe Showで披露した「You」「Okay, Goodbye」の音源と映像をまとめたEP『Live at Apple Music Radio』が配信された。海外音楽メディア/プラットフォーム上でのライブ表現は、国内ヒットを越えてアーティスト像を伝える重要な導線になっている。 公式サイトによると、このEPには4月に番組内で披露された2曲のAudioとMovieが収録されている。スタジオライブやラジオ番組でのパフォーマンスは、楽曲そのものだけでなく、声、演奏、英語圏リスナーへの距離感を伝える場でもある。 出典: https://fujiikaze.com/news-article/news260623/ BRUSH MUSIC視点: 日本のアーティストが海外で見つかるには、MVだけでなく、ラジオ、セッション、プレイリスト、ライブ映像が重なった立体的な露出が必要になる。藤井風のApple Music Radio展開は、その実例として参考になる。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=7E9ZXITzgcc / https://www.youtube.com/watch?v=OodEsjZ88TQ

桑田佳祐のソロアリーナツアー「桑田佳祐 夏祭りツアー 2026 supported by カンロ」に、年末の追加公演が急遽決定した。12月に愛知・日本ガイシホール、大阪城ホール、横浜アリーナの3都市で計7公演を追加し、ツアーは全国13カ所29公演へ拡大。ソロとしては自身最大公演数のアリーナツアーとなる。 追加日程は愛知が12月16日・17日、大阪が12月22日・23日、横浜が12月28日・30日・31日。チケット受付等の詳細は2026年秋頃に発表予定とされている。 ツアー本編と並行して、TVアニメ『あかね噺』オープニング主題歌の新曲「人誑し / ひとたらし」のMVが6月23日にプレミア公開された。200名超が出演するキャリア史上最大規模の撮影となったことも話題を集めている。 大型アリーナ公演の年末追加は、需要がチケット供給を大きく上回っていることの表れ。ライブ市場が拡大を続ける中で、世代を横断して動員できるアーティストの希少価値は一段と高まっている。 近作も併せて: 「祭りのあと」 公式チャンネルではソロ初期の代表曲「祭りのあと」のフルバージョンMVも公開されている。ツアータイトルとも響き合う一曲で、長いキャリアの中での表現の一貫性を感じさせる。 編集部視点では、新曲タイアップ・大規模MV・ツアー拡大が連動する今回の動きは、ライブを核に据えたベテランアーティストの持続的な活動モデルの見本と言える。 出典: サザンオールスターズ公式サイト、音楽ナタリー、CDJournal（2026年6月〜7月報道）

Creepy Nutsの『Bling-Bang-Bang-Born』は、アニメタイアップ、ショート動画、ダンスチャレンジ、ラップスキルが重なり、J-HipHopの海外認知を大きく押し広げた楽曲だ。リリースから時間が経っても、海外リスナーにとって日本語ラップへ入る入口であり続けている。BRUSH MUSIC NEWSでは、このヒットの構造を整理する。 アニメとSNSが作った海外入口 同曲はアニメ『マッシュル-MASHLE-』との接点を持ち、SNS上のダンスチャレンジでも拡散した。日本語の高速ラップでありながら、フックの強さと動きやすいリズムが海外リスナーにも伝わりやすかったことが大きい。 参考: Bling-Bang-Bang-Born 概要 BRUSH MUSIC視点: ラップの翻訳前に、リズムが届く 海外展開では歌詞翻訳も重要だが、その前に耳と身体が反応する設計があるかが大きい。Creepy Nutsの成功は、日本語ラップでもリズム、キャラクター、映像が揃えば世界に届くことを示している。

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=7E9ZXITzgcc 藤井風と英アーティストElmieneによるコラボレーションシングル「Comets + Gold」が公開された。藤井風の海外展開は、英語作品やワールドツアーだけでなく、同時代の海外アーティストとの制作接点へ広がっている。BRUSH MUSIC NEWSでは、このコラボが示す日本発R&B/ソウルの可能性を整理する。 藤井風公式サイトでは、「Comets + Gold」のリリースとMV公開が告知され、Elmieneと藤井風のコメントも掲載された。Elmieneは藤井風のコードやハーモニーへの理解を評価し、藤井風もElmieneのソウルに惹かれたと語っている。単なる客演ではなく、音楽的な相互理解から生まれたコラボとして見える。 出典: https://fujiikaze.com/news-article/news260618/ BRUSH MUSIC視点: 海外展開では、現地市場へ売り込むだけでなく、海外アーティストと同じ制作言語で交わることが強い導線になる。藤井風のケースは、日本語/英語、J-POP/R&B/ソウルの境界を柔らかく越えるモデルだ。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=HA3WzXw8vM8 / https://www.youtube.com/watch?v=OodEsjZ88TQ

≠MEの12th両A面シングル表題曲「愛くださいませ」が、7月1日公開のBillboard JAPAN総合ソング・チャート“JAPAN Hot 100”（6月22日〜28日集計分）で総合首位を獲得した。メンバーからは「感謝の気持ちとたくさんの愛をこれからも皆さんにお届けしていきたい」とコメントが到着している。 「愛くださいませ」は6月24日リリース。グループ史上でも高難度とされる振付が話題で、本編MVに加えてOne-Take Dance版、Dance Practice版、Position Shuffle版など複数のパフォーマンス映像が公開され、多角的に楽曲を展開している。 フィジカルセールスを軸にしつつ、ダンス動画やショート動画で接触回数を積み上げる手法は、現在のアイドルシーンにおけるチャート戦略の主流。複数バージョンのMV公開は再生回数の分散を恐れず総接触量を最大化する設計だ。 Billboard JAPANのチャートはセールスとストリーミング、動画再生など複合指標で構成されるため、総合首位はファンダムの熱量と一般リーチの両立を示す指標として業界内でも注目される。 近作も併せて: 「ここでファーストキッス」 両A面のもう一方の表題曲「ここでファーストキッス」もMVが公開中。対照的な世界観の2曲を同時展開することで、グループの表現の幅を提示している。 編集部視点では、両A面2曲でテイストを描き分けつつ映像資産を厚く積む≠MEの手法は、リリース1回あたりの話題総量を増やす王道設計。チャート構成指標を意識した映像戦略は、インディーズのクリエイターにも応用余地がある。 出典: Billboard JAPAN Daily News（2026年7月報道）

Mrs. GREEN APPLEは、国内で圧倒的な認知を持つバンドとして、Phase 3と次作への期待を高めている。ストリーミング、テレビ、ライブ、アワードを横断する存在感は、国内完結型の人気にとどまらない。BRUSH MUSIC NEWSでは、Mrs. GREEN APPLEが海外接続を強める可能性を、代表曲と現在地から整理する。 Phase 3とアルバム期待 公開情報では、Mrs. GREEN APPLEは2026年にPhase 3へ進み、次作アルバムへの期待も高まっている。国内チャートやアワードでの存在感に加え、映像の強さ、歌唱力、ポップとロックを横断する作風は、海外リスナーにも伝わりやすい要素を持つ。 参考: Mrs. GREEN APPLE 概要 関連動画

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=jvxgudW4FCs Adoの新曲「シンカ」が、Prime Videoで世界独占配信予定のアニメ『デモンズ・クレスト』オープニングテーマに決定した。ボカロPのユリイ・カノンが書き下ろし、アニメ第1弾PVで楽曲の一部も解禁。ゲーム、アニメ、配信プラットフォームを横断するAdoの展開をBRUSH MUSIC NEWSが整理する。 Ado公式発表によると、『デモンズ・クレスト』は川原礫によるMRを題材にした作品で、2026年11月6日からPrime Videoで世界独占配信される予定。新曲「シンカ」は、現実とゲームが侵食し合う物語に寄り添い、成長や未来へ進む意志を描くアップテンポな楽曲として紹介されている。 出典: https://www.universal-music.co.jp/ado/news/2026-07-05/ BRUSH MUSIC視点: Adoは音楽単体ではなく、映画、ゲーム、アニメ、グローバル配信サービスをまたいでリスナーとの接点を増やしている。日本語ボーカルの強さを保ちながら、作品世界の入口として海外へ届く形を作っている点が重要だ。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=YvYii6dluM8 / https://www.youtube.com/watch?v=syxDLGymOKI

亀梨和也が7月8日にリリースする1stソロアルバム『WAVE』から、収録曲「'O sole mio」の先行配信が7月3日にスタートした。同曲は7月4日放送の音楽特番『THE MUSIC DAY 2026』（日本テレビ系）でテレビ初披露されることも発表されている。 「'O sole mio」はGRe4N BOYZが楽曲提供した疾走感のあるライブナンバーで、聴く人を鼓舞する前向きなメッセージが込められた応援歌。プロ野球中継『DRAMATIC BASEBALL 2026』（日本テレビ系）イメージソング、および『Going! Sports&News』テーマソングとしてもオンエアされている。 アルバム『WAVE』は全12曲収録で、タイトルには心や感情の“波”、そして収録曲の幅やグラデーションという意味が込められている。ソロアーティストとしての本格的な活動を印象づける一枚となりそうだ。 配信リリース→大型音楽特番での初披露→アルバム発売という一週間の設計は、先行トラックで話題を温めながらフィジカルへ導線を引く、近年のメジャーリリースの定石を踏まえたスケジューリングと言える。 近作も併せて: 「絆」 ソロベスト『Kame Best』に収録された「絆」は、ドラマ『ごくせん』挿入歌として長く愛されてきた楽曲。公式ライブ映像が公開されており、キャリアを通じたボーカリストとしての表現の変化を確かめられる。 編集部視点では、タイアップとテレビ初披露を同一週に束ねる本作のリリース設計は、配信時代における“瞬間風速の最大化”の好例。アルバム前の先行トラック運用は、規模を問わず多くのアーティストが参考にできる手法だ。 出典: ORICON NEWS、リアルサウンド、WEBザテレビジョン（2026年7月3日報道）

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=OodEsjZ88TQ 藤井風『Prema World Tour』のアジア公演チケット詳細が発表された。高雄、福岡、大阪、東京、バンコク、ソウルを含む大型スケジュールは、日本国内のドーム規模とアジア主要都市をつなぐ設計だ。BRUSH MUSIC NEWSでは、ライブ動員から見えるグローバル展開の現在地を整理する。 公式発表では、Kaohsiung National Stadium、MIZUHO PayPay Dome FUKUOKA、京セラドーム大阪、東京ドーム、Supachalasai National Stadium、Gocheok Sky Domeなどの公演が示されている。国内大規模会場とアジア都市を一続きにする構成は、作品リリースとライブ体験を同時に広げる動きだ。 出典: https://fujiikaze.com/news-article/news260610/ BRUSH MUSIC視点: アーティストの海外展開は配信ヒットだけでは完結しない。現地でチケットが動き、会場で体験され、次のメディア露出へつながることで営業資産になる。藤井風のツアー設計はその大きなサンプルだ。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=HA3WzXw8vM8 / https://www.youtube.com/watch?v=7E9ZXITzgcc

米インディペンデント音楽企業のExceleration Musicと東京の権利管理・配信事業者NexToneは7月2日、坂本龍一の原盤・出版カタログを遺産管理団体から共同で取得したと発表した。両社はジョイントベンチャーとしてカタログの共同管理者となる。 スキームとしては、Excelerationがアジア域外の権利管理と収益回収を統括し、NexToneがアジア域内を担当。出版権の管理ではフジパシフィックミュージックとも連携する。坂本のマネジメント会社KABと緊密に協力し、遺されたレガシーの保全と今後のリリースを進めるという。 欧米ではレガシーカタログの売買が活発だが、日本市場ではまだ一般的とは言えない。本件はExcelerationにとって日本市場での初の大型取得であり、日本の名作カタログが国際的な資産市場に本格的に接続される事例として位置づけられる。 音楽制作の実務面では、カタログの管理主体が明確になることで、映像作品やCMへのシンクライセンス、リイシュー、配信施策などの意思決定が迅速化する効果が期待できる。世界的に評価の高い坂本作品の二次利用市場は今後も広がる可能性が高い。 国内権利事業者であるNexToneがJVの当事者となった点も注目される。海外資本による単純な買収ではなく、アジアの収益回収を国内事業者が担う分担型モデルは、今後の日本カタログ取引の参照例となり得る。 編集部視点では、楽曲カタログが長期資産として評価される流れは、現役のクリエイターにとっても権利の帰属や管理体制を早期に整えることの重要性を示している。 出典: Music Business Worldwide、Music Week、Digital Music News（2026年7月2日報道）