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macicoのニューシングル「spoon」が7月29日に配信された。蒸し暑い夏の空気にそっと寄り添う、透明感のあるポップソングを公式音源で聴ける。 今日のポイント 短い尺の中で軽やかなメロディと涼しい余白が広がる。重くならない今日の一曲を探している人にちょうどいい。 まず映像で聴きたい 代表YouTubeを冒頭に配置。映像から入ると、曲のフックとニュースのポイントが短時間でつかめる。 暑い午後にイヤホンで流したい、涼しい音の小休止。 関連記事 https://www.zen-projects.com/post/spotify-umg-ai-remix-licensing-20260710 https://www.zen-projects.com/post/sekai-no-owari-stella-anime-20260710 https://www.zen-projects.com/post/mrs-green-apple-brand-new-spiderman-20260710 出典 https://skream.jp/

羊文学の新曲「Keep Walking」が7月29日に配信された。繊細さと力強さを併せ持つバンドの新しい一歩を、公式音源でじっくり聴きたい。 今日のポイント 7月29日の新譜として公式YouTube音源が公開。まず一曲を通して聴き、言葉とサウンドの余白に浸りたい。 まず映像で聴きたい 代表YouTubeを冒頭に配置。映像から入ると、曲のフックとニュースのポイントが短時間でつかめる。 歩きながら聴きたい。静かに背中を押してくれる新曲。 関連記事 https://www.zen-projects.com/post/spotify-umg-ai-remix-licensing-20260710 https://www.zen-projects.com/post/sekai-no-owari-stella-anime-20260710 https://www.zen-projects.com/post/mrs-green-apple-brand-new-spiderman-20260710 出典 https://skream.jp/release_info/

2026年7月29日公表のBillboard JAPAN各チャートで、乃木坂46のシングル『是非に及ばず』が75万6354枚を売り上げてトップ・シングル・セールスの首位を獲得した。一方でストリーミング・ソングはMrs. GREEN APPLE「Brand New」が2週連続の首位となり、フィジカルと再生数で首位が分かれる構図があらためて可視化された。 「Brand New」は映画『スパイダーマン: ブランド・ニュー・デイ』の日本版主題歌として7月13日に公開された楽曲で、リリックビデオや複数バージョンのTVCM映像を含む多面的な露出が組まれている。上昇曲を捉えるHot Shot Songsでは別の楽曲が首位に立ち、指標ごとに異なる作品が浮かび上がる週となった。 日本のチャートは、セールス、ストリーミング、ラジオ、動画再生などを合成してHot 100を算出する設計をとる。このため大型グループのフィジカル施策と、タイアップ経由で再生数を伸ばす楽曲が、同じ週に別の指標で首位を取る現象が起きやすい。単一の順位だけを見ると作品の届き方を読み違えやすい構造だ。 制作と配信の実務では、この分岐がリリース設計に直結する。フィジカル中心の企画は初週集中型の宣伝配分が効き、ストリーミング中心の企画はプレイリスト入り後の数週間で伸びるため、素材の投下タイミングを後ろにも残す必要がある。同じ予算でも配分の形が変わる。 あわせて確認したい: 「Brand New」の音源バージョン 映像作品に加えて音源単体のバージョンも公開されており、リリックビデオとは異なる導線から楽曲に触れられる形が整っている。作品ごとに複数の入口を用意しておく設計は、再生数を長期で積むうえで実効性が高い。 編集部視点。チャートの読み解きは、順位そのものよりも「どの指標で勝っているか」を分解するところに実務的な価値がある。自分の作品がどの指標で伸びる型なのかを把握しておくと、次のリリースの予算配分の精度が上がる。 出典: Billboard JAPAN、NiEW

日本のアーティストによる海外フェスティバルへの出演が、2026年に入り一段と本格化している。コーチェラやロラパルーザといった大型フェスへの参加に加え、海外ツアーやワールドツアーの発表が相次ぐ。録音物の配信に続き、ライブという体験そのものを輸出する動きが、産業全体の新たな成長軸として浮かび上がっている。 複数の主要アーティストが、北米・欧州・アジアのフェスやアリーナへと活動範囲を広げている。フェス出演を起点に現地ツアーへ展開する事例も増え、単発の出演にとどまらない継続的な海外活動の設計が目立ち始めた。 背景には、配信を通じた海外認知が現地公演の集客へと転化する循環がある。アニメやゲームとのタイアップが入り口となり、海外DSPでの再生がライブ需要を喚起する流れが、産業横断のパターンとして定着しつつある。 一方で、ライブ輸出はビザ・物流・現地プロモーション・チケッティングなど実務負荷が高い。現地パートナーやエージェントとの連携、ツアー採算の設計といったマネジメント面の体制づくりが、成否を左右する要素となる。 収益面では、海外での物販やライブが新たな柱に育つことで、アーティストの収入構造が多層化する。配信収入に依存しすぎない設計は、中長期の事業安定にも寄与し得る。 編集部は、配信から認知、そしてライブ輸出へと至る一連の流れを、独立系アーティストにも応用可能な設計とみる。小規模でも現地ショーケースやフェス出演を起点に海外ファンを積み上げる余地は大きい。 出典: 各アーティスト公式発表、Billboard JAPAN、rockinon.com ほか

BABYMETALが2025年8月リリースのアルバム『METAL FORTH』連動ツアーを継続中。2026年6月5-7日ドイツRock am Ring/Rock im Park出演を皮切りにイタリアImpericon Festivalでは1時間長尺を取るなど、海外メタルシーンとの接続を拡張する展開を編集部が整理する。 アルバム『METAL FORTH』はPoppy・Spiritbox・Bloodywood・Tom Morello(Rage Against The Machine)・Polyphia・Slaughter to Prevailとのコラボレーション曲を7曲収録。先行シングル『from me to u feat. Poppy』は小山勢町監督のシネマティックなMVとして公開され、Major Lazer Remixも追加されている。 BABYMETALのライブ設計は『ワールドツアー2025-2026』と『ワールドツアー Summer Tour in Japan』を並行させる二軸構造。2025年8月Zepp横浜+PORTBASE名古屋+豊洲PITシリーズと、INTUIT DOME(LA)でのSpecial Arena Show LIVE VIEWING中継を同時展開し、国内哬起と海外大規模公演の両方をキャッシュポイント化している。 海外コラボ収録はシンクライセンス・椛業勢力検証・ジャンル跨ぐシチュエーション作りの3要素を集約したモデル。メタル社会とストリーミング社会はレコメンドダイナミクスやフェスブッキング評価軸が重なり、Welcomeman Record・ONGR配下の独立系アーティストにとってもジャンル跨ぐコラボの重要参照例となる。 近作も併せて: Brand New Day feat. Polyphia PolyphiaのTim HensonとScott LePageを迎えた『Brand New Day』はプログレッシブメタルジャンルとの公式コラボ例。テクニカルに偏りがちな高評価ジャンルとBABYMETALのポップ性を接続させた仮説証明型MVとしても読み取れる。 編集部視点: BABYMETALの軸足は『日本発・メタル計画・クロスジャンル長期設計』の3点セットに集約される。海外フェス・スタジアム出演と国内豊洲PITシリーズを同時進行させる椛業哮哩設計は、BRUSH MUSIC for ARTISTSの独立系アーティストにも参照可能な累積型スケールモデルとして追加調査を進めている。 出典: BABYMETAL OFFICIAL WEBSITE / Bandsintown / Universal Music Japan / Loudersound / MetalSucks

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=ce6yxES9oLA Creepy Nutsの「Mirage」は、アニメ『よふかしのうた Season2』のオープニングテーマとして展開され、公式MVでも夜の幻想感を強く打ち出している。アニメ、MV、海外ツアーの流れが重なることで、Creepy Nutsの国際的な認知はさらに広がっている。BRUSH MUSIC NEWSでは、その現在地を整理する。 アニメ主題歌が海外導線になる Creepy Nutsは「Bling-Bang-Bang-Born」「オトノケ」に続き、アニメとの接点を通じて海外リスナーとの距離を縮めてきた。「Mirage」も『よふかしのうた Season2』のOPテーマとして、作品ファンと音楽ファンの両方に届く導線を持っている。 MVが世界観を補強する 代表動画には「Mirage」の公式MVを設定した。夜、幻影、疾走感のある映像は、アニメ文脈を知らない視聴者にも楽曲のムードを伝えやすい。MVは、海外メディアやプレイリスト以外の入口として機能する。 BRUSH MUSIC視点 日本の楽曲が海外へ広がる時、アニメは非常に強い入口になる。ただし持続的な認知には、公式MV、ライブ映像、ツアー実績が必要だ。Creepy Nutsはその三点を重ねながら、ヒップホップを日本発のグローバル文脈へ押し出している。 関連動画 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=ce6yxES9oLA 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=210R0ozmLwg 関連記事: https://www.zen-projects.com/post/xg-the-core-europe-tour-x-pop-20260708 https://www.zen-projects.com/post/yoasobi-north-america-tour-e-side-4-20260708 https://www.zen-projects.com/post/babymetal-metal-hammer-global-song-archive-20260708 出典 Creepy Nuts official YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=ce6yxES9oLA Call of the Night / Creepy Nuts context: https://en.wikipedia.org/wiki/Mirage_(Creepy_Nuts_song)

Number_iは、国内での強いファンダムを土台にしながら、海外エージェンシーとの接点や大型リリースを通じてグローバル導線を広げている。『GOAT』以降の映像表現、ダンス、ヒップホップ色の強いサウンドは、J-POPの枠を越えた見え方を作ってきた。BRUSH MUSIC NEWSでは、Number_iの海外展開を整理する。 WME契約と海外活動の意味 Number_iについては、2026年にWME Groupとの海外活動に関する動きが報じられている。国内マネジメントと海外エージェンシー機能を組み合わせる形は、日本のアーティストが海外ライブ、フェス、メディアへ接続する上で重要な設計だ。 参考: Number_i 概要 関連動画

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=vJ1Yrh7_SSw XGが、ワールドツアー『THE CORE』国立代々木競技場第一体育館公演から「Tippy Toes」のライブ映像を公開した。デビュー曲を現在のツアー文脈で見せ直す動きは、XGのグローバル展開とライブブランド形成を同時に進めるものだ。BRUSH MUSIC NEWSでは、その意味を整理する。 XG公式サイトの7月6日付ニュースでは、「Tippy Toes」のライブ映像公開が案内されている。XGは『THE CORE』を軸にツアーを進めており、ライブ映像は会場に来られない海外ファンにもステージの完成度を伝える重要なメディアになる。 出典: https://xgalx.com/xg/news/detail.php?id=1134566 BRUSH MUSIC視点: グローバルアーティストにとって、MVとライブ映像は役割が違う。MVが世界観を伝えるなら、ライブ映像は実在する熱量と動員力を証明する。XGのようなグループでは、その両方が海外営業の材料になる。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=CwLAJQ359a0 / https://www.youtube.com/watch?v=OTEIqbwvJ08

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=HA3WzXw8vM8 藤井風がApple Music RadioのZane Lowe Showで披露した「You」「Okay, Goodbye」の音源と映像をまとめたEP『Live at Apple Music Radio』が配信された。海外音楽メディア/プラットフォーム上でのライブ表現は、国内ヒットを越えてアーティスト像を伝える重要な導線になっている。 公式サイトによると、このEPには4月に番組内で披露された2曲のAudioとMovieが収録されている。スタジオライブやラジオ番組でのパフォーマンスは、楽曲そのものだけでなく、声、演奏、英語圏リスナーへの距離感を伝える場でもある。 出典: https://fujiikaze.com/news-article/news260623/ BRUSH MUSIC視点: 日本のアーティストが海外で見つかるには、MVだけでなく、ラジオ、セッション、プレイリスト、ライブ映像が重なった立体的な露出が必要になる。藤井風のApple Music Radio展開は、その実例として参考になる。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=7E9ZXITzgcc / https://www.youtube.com/watch?v=OodEsjZ88TQ

桑田佳祐のソロアリーナツアー「桑田佳祐 夏祭りツアー 2026 supported by カンロ」に、年末の追加公演が急遽決定した。12月に愛知・日本ガイシホール、大阪城ホール、横浜アリーナの3都市で計7公演を追加し、ツアーは全国13カ所29公演へ拡大。ソロとしては自身最大公演数のアリーナツアーとなる。 追加日程は愛知が12月16日・17日、大阪が12月22日・23日、横浜が12月28日・30日・31日。チケット受付等の詳細は2026年秋頃に発表予定とされている。 ツアー本編と並行して、TVアニメ『あかね噺』オープニング主題歌の新曲「人誑し / ひとたらし」のMVが6月23日にプレミア公開された。200名超が出演するキャリア史上最大規模の撮影となったことも話題を集めている。 大型アリーナ公演の年末追加は、需要がチケット供給を大きく上回っていることの表れ。ライブ市場が拡大を続ける中で、世代を横断して動員できるアーティストの希少価値は一段と高まっている。 近作も併せて: 「祭りのあと」 公式チャンネルではソロ初期の代表曲「祭りのあと」のフルバージョンMVも公開されている。ツアータイトルとも響き合う一曲で、長いキャリアの中での表現の一貫性を感じさせる。 編集部視点では、新曲タイアップ・大規模MV・ツアー拡大が連動する今回の動きは、ライブを核に据えたベテランアーティストの持続的な活動モデルの見本と言える。 出典: サザンオールスターズ公式サイト、音楽ナタリー、CDJournal（2026年6月〜7月報道）

Creepy Nutsの『Bling-Bang-Bang-Born』は、アニメタイアップ、ショート動画、ダンスチャレンジ、ラップスキルが重なり、J-HipHopの海外認知を大きく押し広げた楽曲だ。リリースから時間が経っても、海外リスナーにとって日本語ラップへ入る入口であり続けている。BRUSH MUSIC NEWSでは、このヒットの構造を整理する。 アニメとSNSが作った海外入口 同曲はアニメ『マッシュル-MASHLE-』との接点を持ち、SNS上のダンスチャレンジでも拡散した。日本語の高速ラップでありながら、フックの強さと動きやすいリズムが海外リスナーにも伝わりやすかったことが大きい。 参考: Bling-Bang-Bang-Born 概要 BRUSH MUSIC視点: ラップの翻訳前に、リズムが届く 海外展開では歌詞翻訳も重要だが、その前に耳と身体が反応する設計があるかが大きい。Creepy Nutsの成功は、日本語ラップでもリズム、キャラクター、映像が揃えば世界に届くことを示している。

▶ 代表動画: https://www.youtube.com/watch?v=7E9ZXITzgcc 藤井風と英アーティストElmieneによるコラボレーションシングル「Comets + Gold」が公開された。藤井風の海外展開は、英語作品やワールドツアーだけでなく、同時代の海外アーティストとの制作接点へ広がっている。BRUSH MUSIC NEWSでは、このコラボが示す日本発R&B/ソウルの可能性を整理する。 藤井風公式サイトでは、「Comets + Gold」のリリースとMV公開が告知され、Elmieneと藤井風のコメントも掲載された。Elmieneは藤井風のコードやハーモニーへの理解を評価し、藤井風もElmieneのソウルに惹かれたと語っている。単なる客演ではなく、音楽的な相互理解から生まれたコラボとして見える。 出典: https://fujiikaze.com/news-article/news260618/ BRUSH MUSIC視点: 海外展開では、現地市場へ売り込むだけでなく、海外アーティストと同じ制作言語で交わることが強い導線になる。藤井風のケースは、日本語/英語、J-POP/R&B/ソウルの境界を柔らかく越えるモデルだ。 関連動画: https://www.youtube.com/watch?v=HA3WzXw8vM8 / https://www.youtube.com/watch?v=OodEsjZ88TQ